La qualité de présence est indispensable en tant que prof de théâtre car, dans un cours de théâtre, on est toujours en attention maximale :
- On doit s’assurer de la bonne dynamique de groupe
- On doit s’assurer que les règles soient bien expliquées et bien comprises
- On doit être très attentifs à ce qui se passe sur scène pour expliquer ce qui, scéniquement parlant, ne fonctionne pas
- On doit s’assurer que chacun trouve bien sa place et ne se sente pas mal-à-l’aise
- On doit s’adapter si un exercice ne fonctionne pas pour une personne ou pour le groupe entier
- Etc.
Bref, il y a tellement de choses à gérer lorsque l’on porte un cours de théâtre… Mais en réalité, toutes ces choses sont naturellement mises en action lorsqu’on offre aux élèves une belle qualité de PRÉSENCE. En deux termes simples, la qualité de présence c’est :
- Être à l’Écoute de l’Autre
- Être en constante Adaptation
En une phrase, c’est d’être bien connecté au moment “ici et maintenant” de ce qui se déroule sous notre nez. Le professeur de théâtre ne doit pas être dans sa tête à penser à ce qu’il ne doit surtout pas oublier de dire à la fin de l’exercice, ou à l’exercice suivant ou encore à ce qu’il fera faire aux élèves la semaine prochaine. Non. Pour être pleinement compétent, il doit se concentrer sur l’action que les élèves opèrent en ce moment même devant lui.
Quelques conseils pour optimiser votre qualité de présence
- Prévoyez un carnet de notes pendant votre cours ! (Si vous avez la possibilité de noter ce qui vous vient, vous vous débarrassez plus vite du “je dois m’en souvenir pour le dire à la fin” qui vous fait souvent couper partiellement avec ce qui se passe sur scène)
- Préparer vos cours à l’avance (ça vous évitera d’être dans votre tête à vous demander quel sera le prochain exercice après celui qui est en train de se passer)
- Ayez le cœur ouvert et très à l’écoute de chacun (ne brusquez pas si vous voyez que ça ne fonctionne pas)
Écrit le 21 Juin 2022
